近期FM音頻平臺的相爭掀起了一場拉鋸戰(zhàn)，在海內(nèi)“數(shù)據(jù)的造假和虛化”本身就不罕見，用戶數(shù)過億、DAU（Daily Active User，日均活躍的用戶數(shù)）破千萬的APP遍地都是，而FM音頻市場互相揭底數(shù)據(jù)爭的是哪一片領(lǐng)地？聲音世界萌生的新機遇會在哪兒？

或者你早已發(fā)現(xiàn)，跟隨Apple Watch和iOS 9的腳步，Siri的語音技術(shù)和智能后臺都在日趨成熟，調(diào)用通信錄、鬧鐘或者其他APP，語音操縱越來越簡樸而高效。在更多聲音的交互方案普及化之后，聲音內(nèi)容的價值就會被進一步挖掘。從樂視收購易到用車的股份就不丟臉出攻占車載OS的野心，比擬客廳和口袋，汽車中聲音的交互比重會更高。“聽”的場景越來越多，“聽”的方式越來越簡樸，用戶“聽”的高頻習慣也就越輕易養(yǎng)成，隨后可“聽”的和好“聽”的內(nèi)容也就越來越重要。

比擬傳統(tǒng)的FM電臺，互聯(lián)網(wǎng)和移動設(shè)備的普及，造就了聲音內(nèi)容的更多可能。荔枝FM是海內(nèi)最早崛起的音頻APP，起初完全是基于“人人都是播客”的UGC（用戶貢獻內(nèi)容）運作模式，后來更多基于互聯(lián)網(wǎng)和移動設(shè)備的FM應運而生，好比蜻蜓FM、喜馬拉雅FM和考拉FM也都做出了各自的特色。在傳統(tǒng)電臺PGC（專家貢獻內(nèi)容）和播客UGC的內(nèi)容之外，外部內(nèi)容的引入和年青群體的覺醒，奏響了音頻市場的第一重奏。

新內(nèi)容接納了新群體，新生代造就了新內(nèi)容

蜻蜓FM全面收錄了中國大陸、港澳臺地區(qū)、海外埠區(qū)的廣播電臺，是傳統(tǒng)電臺內(nèi)容的聚合者，但內(nèi)容就是從錄音機和廣播平移至手機，很難與用戶手機中豐碩的其他內(nèi)容做競爭。而荔枝FM著重培養(yǎng)的UGC播客群體，即使主播與聽眾之間培養(yǎng)親密情感的同時也孵化了一些明星IP，但在FM電臺之外還很難造成足夠的影響力，直到一些外部明星IP的引入，F(xiàn)M眾生迎來了新的氣憤但愿。

第一股氣力是來自“有聲聽書”的進級，無論是郭德綱的傳統(tǒng)相聲，仍是羅振宇的《羅輯思維》和高曉松的《曉松奇談》，這些在其他領(lǐng)域構(gòu)成強IP的內(nèi)容引入FM電臺之后，新用戶增長和黏性的晉升都有了量的突破，好比《曉松奇談2015》在喜馬拉雅FM的收聽已達4173.9萬，關(guān)注用戶已達437.8萬；《羅輯思維脫口秀》更是累積了479.8萬粉絲，收聽累計13874.3萬。

外部強IP內(nèi)容對FM平臺成長產(chǎn)生了直觀的推動，但副作用無異于視頻和音樂，版權(quán)之爭也晉升了強IP內(nèi)容的價格，與視頻和音樂比擬處在相對蒙昧階段的FM眾生是否能承受住，或者線性的數(shù)據(jù)KPI是否把有聲內(nèi)容的價格晉升至非理性的階段，在內(nèi)容轉(zhuǎn)移后用戶是否也會隨之走之。百度樂播抓取的大批量侵權(quán)內(nèi)容被勒令下架，相稱于成長階段的致命傷，再回血就更加艱難。就算是買版權(quán)換取了暫時安全，但FM音頻平臺依然不能回避如何留住用戶的題目。

第二股氣力是來自“跨界明星”的串場，荔枝早期就扶植了音樂人播客，有良多“小眾”的歌手進駐，奇大音樂年底的壓軸單曲《我為什么還沒有男朋友》，就是在荔枝FM發(fā)掘歌手再重新打磨制作的。李志、邵夷貝、程璧和好妹妹，有了新動作也少不了在荔枝FM走一遍通告，香料樂隊近期也走起了喜馬拉雅FM的節(jié)目做宣傳。這些“跨界明星”的客串，即使因明星領(lǐng)進隨后長期存留的用戶還有限，但至少把FM推向了更多的受眾。

相對有趣的現(xiàn)象是，近期在FM發(fā)現(xiàn)了成群的TF家族后援會，簡直就是微博和貼吧的后花園。TF Boys的粉絲在荔枝FM創(chuàng)建的眾多電臺，最高的收聽過千萬，遠遠超越了官方電臺節(jié)目。這表明聲音的溝通與表達方式，已被一部門粉絲群體所接受。具有明星IP的粉絲群體，也會用UGC的方式產(chǎn)出高頻收聽的內(nèi)容。

第三股氣力是來自“新生群體”的發(fā)聲，廣播劇現(xiàn)已是FM平臺的新寵，而且是完全不同于傳統(tǒng)電臺收聽習慣的內(nèi)容。廣播劇的受眾多是90后和00后，他們出生基本就沒接觸過有天線的廣播，但增長卻迅速。根據(jù)荔枝FM提供的數(shù)據(jù)，受90后喜愛的廣播劇節(jié)目，在荔枝FM的電臺達28161個超越了英語電臺，其中90后用戶占比75.8%、00后用戶占比6.9%；而另一組年青用戶占比驚人的電臺種別是“宅腐基”，90后用戶占比78.5%，00后用戶占比13.0%。就像傳統(tǒng)視頻網(wǎng)站之外的Bilibili和AcFun，新生代和二次元開始在音頻平臺扎堆并建造起自己的樂園。

現(xiàn)在廣播劇已是荔枝FM和喜馬拉雅FM的頻道首推內(nèi)容，沿襲90后新生代和二次元群體的聚積，廣播劇只是一個開始，新的聲音內(nèi)容可能還會萌生新的形態(tài)。聲音世界面對的新機遇，顯然不是來自傳統(tǒng)的電臺和“聽書”內(nèi)容的擴容或衍生，而是基于新的用戶群體重新定義的內(nèi)容題材和形態(tài)。身在聲色犬馬的感官世界，“讀圖時代”的視覺施展已經(jīng)趨向了極致，聲音成了另一個突破口，恰巧也成了新文化的載體之一，“聽”的世界會更加熱鬧起來。

“聲音+”正在走向更多的糊口場景和跨界應用

搜索引擎的泛起，爬遍了比特世界的信息；維基百科的誕生，收錄了知識的詞條；而聲音也是承載信息的一個維度，所有夸姣或者附有意義的聲音是否能在更多的領(lǐng)域?qū)崿F(xiàn)價值？FM平臺如何把聲音和其他連接起來呢？

最直觀的切入點就是糊口場景，蜻蜓FM出于自身的基因，相對擅長的是把傳統(tǒng)電臺的資源買通，車載的使用場景就增多了。喜馬拉雅FM是把自身內(nèi)容推至盡可能廣的領(lǐng)域，自主開發(fā)的項目包括針對開車用戶定制的車載隨身聽，針對兒童用戶與鄭淵潔合作定制的舒克故事機，針對白叟定位的聽書寶；外部的項目包括與Misfit穿著設(shè)備的合作。

人們在未來需要“聽”的聲音，類型也會是多元的，F(xiàn)M音頻平臺就能是很好的承載。任何一處糊口場景都可能有聲音內(nèi)容的介入，但更廣泛的聲音內(nèi)容泛起，更多的跨界應用也成為了可能。至于更廣泛聲音內(nèi)容的直觀貿(mào)易價值，至少還會在兩個方面有所體現(xiàn)。

首先，是聲音之于人的生理功效。在YouTube上“耳音”亞文化播客群中的成員瑪利亞，她的一段聲音演繹視頻擁有超過8700萬的點擊量（穿墻觀看地址  https://m.youtube.com/watch?v=-C5ZItWKBM0），視頻內(nèi)發(fā)出的聲音給人推拿頭皮的感覺，被描述成是一種ASMR（自發(fā)性知覺經(jīng)絡(luò)反應），或者稱“顱內(nèi)熱潮”。聲音之于人無疑會產(chǎn)生良多奧妙的生理反應，好比商場和餐館會使用不同頻段的音樂調(diào)整客流量和翻臺率，而“聽”的進口就可能是貿(mào)易化聲音最好的采集地和試驗田，“播客”就是一種很好的培養(yǎng)皿。

有關(guān)人類的聲學反應，應用于醫(yī)療、教育和消費都會存在積極的意義，F(xiàn)M平臺若是能把產(chǎn)生特定功效的聲音（而非純粹的語言類內(nèi)容）打入用戶“聽”的習慣場景之中，在貿(mào)易化方面就一定能有更多的作為。

再者，是聲音之于人的情感溝通。與漫畫形象等視覺信息相近，聲音具有識別性，不但能夠傳遞人的情感，甚至能夠重塑人格的特征。周星馳的笑，曾小賢的笑，都是具有光鮮特質(zhì)的聲音。好比初音未來，一個完全虛擬的角色成了跨國的著名歌手；湖南人民廣播電臺的魅力女神“嘻芮”，就是虛擬的電臺女主播，完全憑聲音就塑造了獨自的人格特征。一旦具有識別性的聲音賦予了人格，就會形成與用戶之間更親切的陪伴角色，在現(xiàn)階段以視覺內(nèi)容為主的朋友圈成了人們的日常消費品，音頻內(nèi)容在具備更強的情感屬性之后是否也能刷出更多出色呢？

聲音無處不在，創(chuàng)造和消費聲音的方式也在移動互聯(lián)網(wǎng)時代孕育了更多可能。在人們養(yǎng)成“聽”的習慣之后，更多形態(tài)的聲音內(nèi)容都是值得嘗試的藍海，所謂的 “聲音博物館”也可能就有了存在的意義。“聲音+”的范疇遠遠也不止于場景，在學術(shù)、醫(yī)療（好比治理情緒的聲音治療）和教育（好比洛扎諾夫高效記憶音樂）等跨界應用中，甚至在影視內(nèi)容等文娛作品的創(chuàng)作中，把聲音的生理功效和情感溝通的益處施展出更多想象力，才是開發(fā)音頻市場增量的第二重奏。

在國外SoundCloud的興起，把音樂的創(chuàng)作和交流變得更簡樸了；在海內(nèi)的FM音頻平臺，要是把聲音的采集和傳播變得更簡樸了，就能創(chuàng)造出更多的貿(mào)易價值，但最重要的樞紐點仍是“聽”的進口要足夠強。

新聲音與新體驗的交織，造就了聲音世界的新亮點

現(xiàn)在的耳機是越賣越多，互聯(lián)網(wǎng)音樂平臺、手機廠商都加盟了耳機OEM的陣營。耳朵的馴化才開始。在近幾十年中，人們“聽”的頻率增加了，但“聽”的體驗卻未有晉升。如今的片子院早已進級成了iMax屏幕、3D和4D領(lǐng)銜的消費市場，2D的份額越來越少；而在科技的推動中，聲音的3D體驗也正在來臨。

著名歌手林俊杰在近期宣布了他的最新專輯《和自己對話》，為了給歌迷“在你身邊唱歌”的感覺，試驗性地采用了前衛(wèi)的人頭錄音技術(shù)。人頭錄音，就是模擬人耳聽到聲音的整個過程，錄音時的收音發(fā)話器安頓在與真人頭幾乎一模一樣的假人頭耳道內(nèi)，聽感會更加地逼真。

原本在錄音室要打造“在你身邊唱歌”的體驗是一項復雜的工程，而人頭錄音使看起來高真?zhèn)�聲音處理充分簡樸化。John Lennon在回憶錄中揭秘了Beatles早期良多歌曲有“良多人在唱歌的充實感”的原因，他們只是使用了Double-Track的錄音方式而已（先錄一遍人聲，然后把其合成在伴奏中再錄一遍），但后來高級錄音和制作軟件的普及，類似Double-Track的技術(shù)操縱起來更簡樸（好比直接把兩遍或更多遍的人聲合成即可），從而低本錢且大規(guī)模地晉升了音樂作品的錄音質(zhì)量和聽眾的聲音體驗。

人頭錄音是否能被普及性地應用？荔枝FM的CEO賴奕龍表明，荔枝FM在人頭錄音的技術(shù)方面已貯備了一年多的時間，他愿意匡助更多平凡的音樂人應用人頭錄音技術(shù)制作專輯。利用人頭錄音的新技術(shù)，可更輕易地創(chuàng)造“在你身邊唱歌”的新體驗。但這種新技術(shù)和新體驗的交織，應用也毫不會止步于FM平臺已經(jīng)在推廣的3D廣播劇和未來的音樂作品，新的聲音尺度才是音頻市場潛力再挖掘的第三重奏。

視覺的3D效果，是一種尺度的進級；而聲音的3D效果，也會牽扯更多的內(nèi)容工業(yè)。好比VR技術(shù)實現(xiàn)了視頻內(nèi)容的全景，人頭錄音和3D聲音效果能再度在虛擬空間之中把聲覺體驗進一步進級。未來的演唱會和音樂會直播，在VR錄制和人頭錄音的混合應用，可實現(xiàn)用戶低本錢的“最佳視角”和“最佳聽覺”，這種模式的內(nèi)容體驗可能會影響我們未來看片子和演出的方式。

另外，人頭錄音技術(shù)所創(chuàng)造的“新聲音”，依然與傳統(tǒng)的聲音內(nèi)容一樣，能走向更多的糊口場景和跨界應用，從而實現(xiàn)“新聲音+”的價值再造。好比3D聲音場景的游戲會更逼真更刺激，家庭影院和立體聲音箱播放的電視節(jié)目聽起來也會更加親切。“新的聲音尺度”的普及，是對聲音內(nèi)容的上下游，包括錄音設(shè)備、混聲處理等都是一次全面的進級，其中包含的貿(mào)易機會也更多。

當然，除了那些傳統(tǒng)的FM內(nèi)容和聽眾，新內(nèi)容是否能在新的技術(shù)環(huán)境中進一步開釋？新生代群體是否由于體驗的不可逆性而更執(zhí)迷于新的聲音體驗？假如是，F(xiàn)M音頻平臺作為“聽”的進口就會進一步地強化，那時候聲音連通貿(mào)易的機遇之門就會徹底地打開。